"Je me suis demandé quel genre de film de bande dessinée Tarkovsky ferait"

Le réalisateur de Suicide Squad, David Eyre, sur le caméraman russe et la haine des acteurs

Au box-office, l'un des principaux blockbusters de l'été - un film d'action comique hooligan "Suicide Squad". Son réalisateur David Eyre a expliqué à Lente.ru pourquoi il avait torturé les acteurs avant le tournage, en quoi le film diffère des représentants ordinaires du genre des super-héros et ce que Tarkovsky a à voir avec cela.

En général, il était difficile d'imaginer qu'un jour vous ferez un film basé sur une bande dessinée.

David Eyre: Soyons honnêtes - moi aussi! Je n'ai jamais été aussi fan de bandes dessinées. Mais quand on m'a proposé de prendre "Suicide Squad", je n'ai pas eu à réfléchir longtemps: des personnages si intéressants, des possibilités tentantes, un genre si intéressant. Dans le monde de la bande dessinée, pour être honnête, je nage, mais le studio n'était pas gêné. Au contraire, ils recherchaient quelqu'un avec un look épuré, quelqu'un qui pourrait reprendre cette histoire et l'aborder avec leurs optiques de designer uniques.

Oui, si vous omettez les détails, vous pouvez retracer la relation. Les héros de Suicide Squad ne sont pas si différents des flics torturés de la Patrouille ou des soldats de Rage. Tout le monde est traumatisé d'une manière ou d'une autre, tout le monde est loin d'être parfait, tout le monde devient une fraternité face à une menace.

Ha! Pensez-vous que Killer Croc et Captain Boomerang peuvent également être diagnostiqués avec le SSPT (trouble de stress post-traumatique) (rires)?

En fait, oui. Rick Flag l'a définitivement. Et Harley Quinn serait un spécimen intéressant pour un pathologiste psychiatrique.

Eh bien, oui - il semble que j'ai vraiment des thèmes principaux que je traîne avec moi d'un film à l'autre. Le fait est que je suis sans cesse intrigué par la nature humaine - en particulier sa réfraction dans des situations extrêmes. Et ces situations elles-mêmes peuvent être aussi différentes que vous le souhaitez: même une sortie derrière les lignes ennemies pendant la Seconde Guerre mondiale, voire une bataille forcée avec les forces des ténèbres au bord de l'apocalypse. Eh bien, en ce qui concerne l'anti-héroïsme, en tant que spectateur, je ne crois tout simplement pas vraiment aux personnages positifs et impeccables. Par conséquent, en tant qu'auteur, j'essaie toujours de creuser, de définir un trou de ver dans les héros - ou, si nous parlons de méchants enregistrés, comme ici, d'une ambivalence spirituelle, une zone où les différences entre le bien et le mal sont effacées, et des choses plus complexes apparaissent - des peurs cachées, des complexes supprimés, des conflits internes non résolus.

Alors! Il me semble maintenant commencer à comprendre pourquoi, avant de tourner "Suicide Squad", vous avez organisé ces séances déjà célèbres de psychothérapie de groupe pour les acteurs.

Il y avait un cas, oui. En général, j'appartiens au camp des réalisateurs qui croient au pouvoir magique de la préparation préalable au tournage - répétitions, lectures, formation. Avant le début du tournage de "Rage", les gars et moi nous sommes réunis pendant quelques semaines de formation militaire presque réelle - et comment cela nous a tous rapprochés, c'est difficile à dire. J'avais besoin d'une thérapie de groupe cette fois pour à peu près les mêmes fins. Lorsque vous travaillez sur un projet de cette ampleur - et avec des stars comme Will Smith, qui ont chaque jour de tournage prévu pour des années à venir, vos mains sont plus ou moins liées: la période de tournage est très éphémère, le temps d'écran aussi, vous seul avez apporté le les personnages ensemble, les ont présentés - et dans 15 à 20 minutes, ils devraient déjà ressembler à une seule équipe bien coordonnée à l'écran. Cela ne peut pas être réalisé sans un team building préalable. Et quelle est la meilleure façon de captiver avec une idée une douzaine d'étrangers les uns aux autres, et qui représentent un métier d'acteur difficile? Vous pouvez, par exemple, les unir sur la base d'une haine commune pour quelqu'un. Par exemple, pour moi - celui qui, avec un truc avec une thérapie, a découvert leurs secrets les plus intimes et les provoque maintenant directement sur le site.

Efficace!

Bien sûr (rires)! Je plaisante, bien sûr, mais vous comprenez - dans chaque blague ... En général, je pense que même le cinéma le plus divertissant devrait être basé sur la fiabilité psychologique. Donc, tous les outils qui peuvent aider l'artiste à aller au fond de la vraie profondeur du personnage sont bons. Et dans le cas de "Suicide Squad" en particulier - après tout, nous n'avions pas affaire à de simples héros, mais à des créatures complexes et problématiques, dont chacune devait regarder à l'écran, d'abord, fiable en termes de méchanceté et de sociopathie, et d'autre part, s'ouvrir progressivement au spectateur d'autre part, être reconnaissable dans ses vices et mésaventures. Et la reconnaissance nous fait déjà ressentir de l'empathie.

Lorsqu'on a affaire à une telle distribution de personnages aux figures multiples et variées, il est évident qu'une quantité incroyable d'attention doit être accordée pour s'assurer que l'histoire est cohérente.

Il en est ainsi - il est clair que vous n’avez pas l’occasion et le temps de raconter en détail sur chaque personnage tout ce que vous aimeriez dire à son sujet. Mais de telles restrictions vous aident au moins à mettre en évidence l'essentiel - et à ne pas compliquer, à ne pas surcharger le film avec des détails inutiles. En ce qui concerne la connectivité, nous avons compris toutes les difficultés qu'un tel film pose pour vous, et nous avons donc essayé de simplifier au maximum l'intrigue - de faire ressembler le film à un reportage avec une mission unique, mais en fait suicidaire pour nos héros.

Il est vrai que vous avez un personnage qui n'est sérieusement menacé par rien - et il tire les ficelles plus proprement que le Joker.

Parlez-vous de l'héroïne de Viola Davis?

Ouais. Quelle est l'importance de la satire qu'elle joue sur la politique absurde des services spéciaux du film?

Il nous a semblé que cette ligne apporterait une couche sémantique supplémentaire et intéressante au "Détachement". Heureusement, il s'agit d'une bande dessinée, vous pouvez donc prendre toutes les libertés - d'autant plus que dans le monde de la bande dessinée, les représentants du gouvernement se comportent rarement sainement. Et est-ce uniquement dans la bande dessinée? Les vrais services spéciaux, autant que je sache, ne peuvent pas toujours se vanter de la rationalité de leurs programmes.

En fait, vous avez probablement étudié tous les films de super-héros de ces dernières années. Que pensez-vous de l'état du genre?

Laisse-moi vérifier le contrat, maintenant je vais dire des choses différentes, puis ils s’empilent sur moi (rires). En fait, à mon avis, c'est un phénomène intéressant, quoi qu'on en dise. Il y a des films sur les super-héros qui ont plus de succès, parfois il y en a moins, mais le genre ne s'arrête pas. De plus, il me semble qu'il est maintenant passé à un tournant, après quoi les étapes de développement les plus intéressantes devraient commencer. Le cinéma basé sur la bande dessinée flirte déjà avec des problèmes adultes et matures et avec une sorte de notions stylistiques expérimentales, donc une percée est en cours.

Vous aussi, vous vouliez probablement révéler le genre sous un angle original?

Bien sûr! À tout le moins, je voulais atteindre, encore une fois, une certitude psychologique. Mes personnages sont peut-être des restes extravagants et instables de la société, mais leurs problèmes et leurs préoccupations ne sont pas si différents des nôtres. Quelqu'un veut être un bon père, quelqu'un cherche un sens à vivre après avoir perdu ses proches, quelqu'un a honte de son apparence, et quelqu'un est tout simplement étourdi, follement amoureux.

Ces amants, le Joker et Harley Quinn sont la vraie chance du film.

Jared Leto et Margot Robbie ont vraiment fait de leur mieux. Je devais les pousser un peu tout le temps - ils se mettaient trop à l'écart, cela devenait même inconfortable. Pourtant, il était dangereux d'aller trop loin dans le territoire de la folie totale - je ne voulais pas faire d'un film d'action comique un messager de la psychiatrie.

Le style de Suicide Squad semble plus punk qu'il ne l'est habituellement dans 200 millions de superproductions. De qui avez-vous été inspiré?

Tu vas rire. J'ai essayé d'imaginer la bande dessinée, comme Tarkovsky la tournerait.

Tarkovsky?!

Oui oui. Je suis un grand fan - et notre caméraman, un Russe, Roman Vasyanov, ne fait que prier pour ses films. Nous avons même révisé quelque chose avant de commencer à travailler sur le "Détachement". Tarkovsky a un travail visuel incroyablement sophistiqué - dans lequel le cadre même de la prise de vue, l'angle de la caméra, portent souvent une charge psychologique tangible. Nous visions à obtenir le même effet - autant que possible dans une histoire où il y a un homme crocodile, une sorcière et le Joker.

Qu'est-ce que ça fait d'être réalisateur à l'ère des bandes-annonces - quand les meilleurs moments de votre film ont déjà été joués dans des centaines de vidéos promotionnelles dans le monde?

Eh bien, cela ne vous facilite certainement pas la tâche. Mais je savais ce que j'allais faire, et je savais que la campagne de marketing «Détachement» serait grandiose. Je me suis donc toujours rappelé que ce sont exactement les moments qui entrent dans les bandes-annonces, ce qui signifie que nous devions nous assurer que l'esprit était à couper le souffle non seulement à partir des moments à l'écran, mais de l'image dans son ensemble, sa portée et son des idées. Eh bien, et conduisez, bien sûr, sinon quel genre d'action ce serait.